马庆云，晚清民初众所周知的大名家，浅绛百家排位可进前20位，试想晚清民初时期能在全国名家中进20位的作品，要换作是今天书画家中排位可进20位又是什么价格？
    其作品虽不及程门，金品卿，王少维，任焕章，汪潘等人，但却是其它名家难望其项背的。有研究资料表明：
    在顶级大名家之后，蒋玉卿是因一手好书法与高雅的山水人物，花鸟名声大噪，而马庆云则是画大头娃娃为人称道。
    马庆云的瓷上艺术生涯大略分为早、中 晚三期。早期从己亥（1899）光绪25年左右至甲寅（1914）民国3年左右。中期从甲寅（1914）民国3年至（1922）民国11年，晚期从（1922）民国11年至（1926）民国15年。这其中要说明的是：首先受资料的局限，划分只是概略。其次由于1914年左右红店“庆云斋”的面世，马庆云的弟子及众多学生的介入，已经孕育出后马庆云时代或者称之为后马庆云现象，而在马庆云的晚期直至民国的中后期及“江西益记公司”“庆云瓷业公司”“江西庆云出品”“江西珠山庆云出品”等等，等等，已经是后马庆云现象的全面滥倡。 

  马庆云的绘画风格（马氏标志）特别是用线，据专门研究马庆云作品的南京妙悟楼主陈琦解说几条要点如下：

         
  1、“钉头铁线”。马庆云人物画中许多线条起笔一个点按似钉头，旋即迅速运开，不论长短，十分挺拔爽利，尤如铁线 （有人著文时用钉头鼠尾形容，其实鼠尾一说显然不够准确，因为鼠尾虽然有力但仍然有软弱之嫌。
   2、“聚散成型”。马庆云人物画的衣袖、腰际等许多衣褶之处常常聚散成型。往往聚处似乎是物体的中心并以此向四面旋散开去。有点像菊花中的一个品种“萝卜丝菊”半开花时的景象，很有美感。
   3、“正反S符”。马庆云在画衣服边缘用线时，常常在迅疾的运线节奏现许多正反S符号，特别是在衣服的下摆角及衣袖的左右两边。
   4、“深浅分明”。马庆云在处理人物的用线时有一个非常明确的主导意识，就是人物的上衣用线深黑，力度较重，而在人物的下部裤子的用线往往浅淡，有时甚至直接用淡赭，淡朱磦轻力运行，使得下身虚化成形，因而人物既丰满又具有典型风格。
   马庆云的绘画风格（马氏标志）以上之外另补充如下：

    1.用色偏喜草绿，无论山水，走兽，人物等，衬景都会画一些草绿色的小叶，竹叶式，自右向左自如挥洒的多，也穿插少许自左向右的。

    2.在人物衣领、袖口之处会钩一圈乳白色线，且十分浓重，将瓷品迎着光细看，会发现色线凸感鲜明。

    3.人物的耳部喜用淡朱磦色打底一小块，以衬托出特有的效果。

    此瓶题马庆云书的这一方，本人仔细用灯打过，马字以上部分呈弧线一块，上家曾找人精修，再无其它毛病。倘全品，必十万左右。绝对是大拍卖会上众藏家热捧之物了。本人曾见一瓶，曾入某专门浅绛栏目全国十强。

    精修位置本人图中已标出。如图。